VideoWeb AI Leitfaden für AIGC‑Videos zum chinesischen Neujahr: Prompt-Ideen + Schritt-für-Schritt-Workflows

Ein praktisches, creatorfreundliches Tutorial zum Erstellen von Lunar-New-Year-Shortvideos mit dem KI-Videogenerator (Text-zu-Video), dem KI-Videogenerator (Bild-zu-Video), dem KI-Sprechenden Avatar und dem KI-Bildgenerator von VideoWeb AI.

Schnelle Regel: Wenn du ein Video nur aus Text erzeugst (kein Startbild), gehe zu Text-zu-Video. Wenn du ein Startframe oder ein beliebiges Bild animierst, gehe zu Bild-zu-Video.

Wenn du schon einmal vor einem leeren Prompt-Feld saßt und dachtest: „Okay … wo fange ich überhaupt an?“ – bist du hier genau richtig. Dieser Guide soll sich wie ein freundlicher Walkthrough anfühlen: Idee wählen, ein starkes Frame bauen, animieren, dann zu einem loopfähigen Clip polieren, der tatsächlich geplant wirkt.

1) Was du mit diesem Guide erstellen kannst

Am Ende hast du einen wiederholbaren „ein Hub → viele Lunar-New-Year-Videos“-Workflow, den du jedes Jahr (oder immer dann, wenn du festliche, gemütliche, feierliche Vibes willst) erneut nutzen kannst.

Du wirst in der Lage sein, Folgendes zu erstellen:

• 5 erprobte Lunar-New-Year-Short-Formate (TikTok/Reels/Shorts-ready)

• Ein wiederholbares Prompt-Framework (Bildprompt → Videoprompt → Captions → Sound)

• Fertige Prompt-Packs zum Kopieren für „Studio-inspirierte“ Looks:

  • familienfreundiger 3D-Animations-Vibe
  • gemütlicher Aquarell-Anime-Vibe
  • handgezeichneter, verspielter Bilderbuch-Vibe
  • Tusche-/Kalligrafie-Kino-Vibe
  • realistisch-cinematisch (Heimreise / Straßenmarkt)

Die große Idee: Du brauchst nicht 50 perfekte Prompts. Du brauchst eine konsistente Charakterbeschreibung + ein sauberes Startframe + einen Bewegungs-Prompt, der sich nicht selbst widerspricht. Diese Kombination allein kann eine ganze Woche Content tragen.

2) Tool-Stack in VideoWeb AI (wo welches Tool hingehört)

Denk daran wie an eine einfache Produktionspipeline:

1. Erstelle ein starkes Standbild → 2) Animiere es → 3) Füge Voice/Captions/Musik hinzu

Sobald du dich daran gewöhnt hast, fühlst du dich weniger, als würdest du „raten“, und mehr, als würdest du wirklich Shots inszenieren.

2.1 Kern-Tools, die du nutzen wirst

• KI-Videogenerator (Text-zu-Video)

  • Deine „From-Scratch“-Option. Schreib deinen Prompt und lass das Modell Szene + Bewegung generieren, ohne ein Startbild zu brauchen.

• KI-Videogenerator (Bild-zu-Video)

  • Dein „Motion-Engine“. Lade ein Startframe (oder ein beliebiges Bild) hoch und promte dann Bewegung + Kamera + Stimmung.

• KI-Sprechender Avatar

  • Deine „New-Year-Face-Card“. Verwandle ein Portrait in ein kurzes Grußvideo.

• KI-Bildgenerator

  • Deine „Frame-Fabrik“. Erzeuge Startframes, Key Visuals, Thumbnails und „Vorher/Nachher“-Paare.

2.2 Das richtige Video-Modell wählen (schnelle Entscheidungshilfe)

Im KI-Videogenerator (Bild-zu-Video) wirst du meistens aus diesen drei wählen:

• Wan 2.6 – bestes Allround-Standardmodell für die meisten Lunar-New-Year-Formate (verlässliche Bewegung + flexible Kreativität)

• VEO 3.1 – am prompt-treuesten (am besten, wenn Requisiten/Aktionen exakt dem Skript entsprechen müssen; ebenfalls stark für Audio-ready-Workflows)

• Kling 2.6 (Turbo/Pro) – cinematische Emotion + Charakterbewegung

  • Turbo = schnelle Tests (schnelle Iteration)
  • Pro = finaler Export-Finish (wenn du zufrieden bist und posten willst)

Optionale Spezialisten (praktisch, wenn du „ein Hub für alles“ möchtest):

• Sora 2 / Sora 2 Pro – Long-Form-Kontinuität / Hero-Shot-Storytelling
• PixVerse 5.5 – schnelle, Social-Ready-Menge
• Hailuo 2.3 – dynamische Physik / actionreiche Szenen
• Vidu Q1 / Vidu 2.0 – günstige Entwürfe / schnelle Konzeptvalidierung

2.3 Das richtige Bildmodell wählen (Frame-Model-Map)

Im KI-Bildgenerator decken diese Modelle unterschiedliche „Spuren“ ab.

• Nano Banana Pro AI – schnellstes „sieht sofort gut aus“-Standardmodell (teilbare Ergebnisse, Thumbnails)
• flux.1.1 pro – bester Alltagskompromiss für Produktionsbatches (stabil, vorhersehbar)
• Seedream 4.5 – stilisierte Art Direction (Stimmung, Illustrationsvibes, ausdrucksstarkes Licht)
• Flux Kontext Pro – referenzgeführte Konsistenz (Charakter/Produkt erkennbar halten)
• Flux Kontext Max – maximale Kontinuität (Serienarbeit, bei der Identität nicht verhandelbar ist)
• flux.1.1 pro ultra – Premium-Finalrender, sobald der Prompt stabil ist
• Seedream 4.0 – preiswerte Stilspur für günstigere Entwürfe/Alternativen
• flux.1 schnell – schnelle Ideation + Prompt-Tests (erst iterieren, dann upgraden)

Schnelle Regel: schnell entwerfen → Stil/Identität fixieren → für den Feinschliff upgraden.

3) Quick-Start-Workflow (die wiederholbare Pipeline)

Diese Pipeline wirst du für jede Idee in diesem Guide wiederverwenden. Wenn du nur einem Abschnitt folgst, dann diesem.

3.1 Ziele festlegen und Prompts vorbereiten 🎬

Starte, indem du entscheidest, welche Art Video du machen willst:

• Charakteranimation (süße ACG-Momente)
• Home-Transformation (Vorher/Nachher-Festivalmodus)
• POV-Prop (roter Umschlag, Laterne, Feuerwerkskörper)
• Food-Montage (ASMR-Dinnershots)

Dann wähl ein Videomodell basierend auf deinem Ziel:

• Wan 2.6 → bestes Allround-Standardmodell (realistische Bewegung + flexible Kreativität)
• VEO 3.1 → am prompt-treuesten (Skriptgenauigkeit, Details müssen passen)
• Kling 2.6 → Stimmung + charaktergetriebene Bewegung (Turbo-Test → Pro-Final)

Creator-Tipp: Wenn du unsicher bist, starte mit Wan 2.6. Das ist der „sichere erste Versuch“, der dich schnell voranbringt.

3.2 (Optional) Ein starkes Startframe mit dem KI-Bildgenerator erzeugen 🖼️

Ein starkes Startframe löst die meisten Probleme, bevor sie überhaupt auftreten.

• Nutze Nano Banana Pro AI, wenn du schnell „sauber, hübsch, teilbar“ willst
• Nutze Seedream 4.5, wenn du mehr art-directete Stimmung möchtest
• Exportiere im 9:16-Format, wenn du auf Shorts/Reels/TikTok postest

Was macht ein gutes Startframe aus?

• das Gesicht ist klar (wenn es ein Charakter ist)
• die Hände machen nichts Kompliziertes
• der Hintergrund ist nicht chaotisch
• die Komposition hat „Luft“ für Bewegung (etwas Negativraum)

Tipps: Sobald du das perfekte Bild für das Startframe hast, klicke auf das Thumbnail, und ein Bilddetail-Fenster öffnet sich. In der Seitenleiste siehst du das „Image to Video“-Icon sowie „Image to Image“. Klicke auf „Image to Video“, und du springst direkt zum KI-Videogenerator (Bild-zu-Video).

3.3 Dein Video generieren (mit oder ohne Startbild) 🎞️

• Kein Bild? Starte im KI-Videogenerator (Text-zu-Video) und beschreibe Szene + Bewegung direkt.
• Du hast ein Bild oder willst einen konsistenten Charakter? Nutze KI-Videogenerator (Bild-zu-Video) – damit lässt sich Stil und Identität meist leichter steuern.

Wenn du Bild-zu-Video nutzt:

1. Lade dein Startframe hoch
2. Füge einen bewegungsfokussierten Prompt hinzu (Aktion + Kamera + Stimmung)
3. Halte Prompts knapp, aber spezifisch
4. Ergänze Stabilitäts-Constraints (kein Morphen / kein Flackern)

Ein guter Bewegungs-Prompt fühlt sich an wie Anweisungen an ein Kamerateam:

• was das Subjekt tut
• wie die Kamera sich bewegt
• wie sich die Szene anfühlen soll
• was sich NICHT ändern darf

3.4 Finaler Feinschliff ✨

Hier hört der Clip auf, wie „KI-Footage“ auszusehen, und beginnt, wie ein echtes Short zu wirken.

• Füge Captions hinzu (groß + gut lesbar)
• Füge Sound hinzu (Musik / Feuerwerks-Pops / Raumambience): Viele neuere KI-Videomodelle können bereits Audio ausgeben – du kannst aber jederzeit auch frische Hintergrundmusik mit KI-Musik generieren.
• Schneide auf 5–10 Sekunden pro Clip (loop-freundlich)
• Beende mit einem Loop-Moment (zurück zur Startpose / ähnliches Framing)

Wenn das Ende visuell zum Anfang passt, wird dein Loop mühelos – und die Watchtime steigt meist deutlich.

4) Prompt-Framework (Copy/Paste-Formel)

Wenn du dir nur eines merkst: Der Bildprompt baut die Welt, der Videoprompt fügt die Bewegung hinzu.

4.1 Bildprompt-Formel (für Frames)

Subjekt + Outfit/Requisiten + Setting + Beleuchtung + Farbpalette + Stil + Komposition

Denk an „Was ist im Shot, und wie soll es aussehen?“

4.2 Videoprompt-Formel (für Bewegung)

Aktion + Kamerabewegung + Mikrodetails + Stimmung + Dauer + Stabilitäts-Constraints

Denk an „Was verändert sich über die Zeit, und was muss stabil bleiben?“

4.3 Stabilitäts-/Konsistenz-Constraints einbauen

Nutze einen oder mehrere dieser Sätze in deinem Videoprompt:

• „gleiche Charakteridentität, konsistentes Gesicht, konsistentes Outfit, keine plötzlichen Morphs“
• „keine zusätzlichen Finger, kein verzerrter Text, kein Flackern“
• „Hintergrund stabil halten, drastische Szenenwechsel vermeiden“

4.4 Negative-Prompt-Basics (optional)

Füge Folgendes hinten an, wenn du Qualitätsprobleme siehst:

• „blurry, low-res, jitter, flicker, warped hands, duplicated limbs, unreadable text, watermark, logo“

4.5 Tokens erklärt (vor dem Einfügen austauschen)

Diese Tokens tauchen in Templates auf – ersetze sie durch deine eigenen Inhalte.

• {CHARACTER_DESC} = eine kurze, konsistente Beschreibung, wer der Charakter ist. Zum Beispiel: „ein ACG-Teen-Held mit kurzen schwarzen Haaren und rotem Schal“ / „ein gemütlicher Chibi-Katzenmagier“ / „ein realistischer junger Erwachsener in Wollmantel“. Wenn du Fanart einer bekannten Figur machst, kannst du auch ihren Namen nutzen. Und wenn du aus einem hochgeladenen Bild animierst oder es als Referenz nutzt, kannst du einfach „der Charakter im Bild“ schreiben, um die Identität konsistent zu halten.
• {OUTFIT} = „rot-goldenes Festtagsoutfit“ / „modernes Streetwear mit roter Jacke“
• {SETTING} = „ein gemütliches Apartment-Wohnzimmer“ / „eine geschäftige Laternenmarkt-Straße“
• {LIGHTING} = „warmes Wolfram-Innenlicht“ / „Neonstraßen-Reflexionen“
• {STYLE} = „familienfreundlicher 3D-Animations-Vibe“ / „gemütlicher Aquarell-Anime-Vibe“ / „realistisch-cinematisch“
• {CAMERA} = „langsames Reinfahren (slow push-in)“ / „sanftes Handheld-Driften“ / „langsame Kameraschwenkbewegung (slow pan)“

So verwendest du es:

• Frame-Prompt: „{CHARACTER_DESC}, trägt {OUTFIT}, in {SETTING}, {LIGHTING}, {STYLE}, cinematische Komposition …“
• Video-Prompt: „{CHARACTER_DESC} führt [Aktion] aus, {CAMERA}, stabile Identität, kein Flackern …“

Tipp: Halte {CHARACTER_DESC} identisch über mehrere Shots hinweg, wenn du eine konsistente Serie willst. Schon kleine Änderungen können zu „Face Drift“ führen.

5) Style-Packs (studio-inspirierte Looks)

Dies sind beschreibende und ethische Stilrichtungen. Nutze „Vibe-Sprache“, statt einen bestimmten Brand direkt zu kopieren.

5.1 Familienfreundlicher 3D-Animations-Vibe (hell, clean, warm)

Visuelle Hinweise: weiche globale Beleuchtung, glattes Shading, große ausdrucksstarke Augen, farbenfrohe Laternen-Bokeh.

Am besten mit: Wan 2.6 / Kling 2.6 (Pro für finalen Export)

5.2 Gemütlicher Aquarell-Anime-Vibe (sanft, nostalgisch) 🎨

Visuelle Hinweise: aquarellartige Kanten, weiche Verläufe, warmes Innenlicht, dezentes Filmkorn.

Am besten mit: Kling 2.6

5.3 Handgezeichneter, verspielter Bilderbuch-Vibe

Visuelle Hinweise: kräftige Linien, malerische Hintergründe, warme Highlights, lebendige Mimik.

Am besten mit: Kling 2.6

5.4 Tusche-/Kalligrafie-Kino-Vibe

Visuelle Hinweise: Tuschverläufe, Reispapier-Textur, reduzierte Palette + rote Akzente.

Am besten mit: VEO 3.1 (kontrollierte Details) / Wan 2.6 (flexibler Realismus)

5.5 Realistisch-cinematisch (Straßenmärkte / Heimreise)

Visuelle Hinweise: geringe Tiefenschärfe, praktische Lichtquellen, Handkamera, Neonreflexionen.

Am besten mit: Wan 2.6 (Realismus zuerst) / VEO 3.1 (Prompt zuerst) / Kling 2.6 (Stimmung zuerst)

6) Lunar-New-Year-Fanart-Szenen (Startframe → Endframe-Shorts)

Diese Prompts sind für Lunar-New-Year-Fanart-Videocreation gedacht – kurze, befriedigende Clips, in denen ein ACG-Charakter (oder eine fotorealistische Person) etwas Festliches tut: einen Raum dekorieren, Dumplings kochen, Neujahrssprüche schreiben usw.

Empfohlener Ansatz (für beste Ergebnisse):

• Erzeuge ein Startframe und ein Endframe (gleicher Charakter, gleicher Raumwinkel, gleiches Outfit).
• Animiere Start → Ende mit einem Bewegungs-Prompt.
• Das Ergebnis wirkt „inszenierter“ und loopfähiger, weil das Modell klare visuelle Anker hat.

Du kannst das in beiden Stilspuren tun:

• Anime/ACG-Stile: gemütlicher Aquarell-Anime, handgezeichnetes Storybook, heller 3D-Animations-Vibe
• Fotorealistisch: realistisch-cinematisch (Straßenlichter, natürliche Haut, geringe Tiefenschärfe)

6.1 Empfohlene Einstellungen

• Seitenverhältnis: 9:16 (Shorts), optional 16:9 (Mini-Movie)

• Clipdauer: 5–8 s pro Szene (leicht zu loopen), ggf. zu 20–40 s zusammenfügen, wenn du eine Mini-Episode willst

• Modellwahl:

  • Wan 2.6 für sicherste „First Try“-Bewegung (gute Stabilität)
  • Kling 2.6 für Charakteremotion + cinematisches Animationsfeeling (Turbo-Test → Pro-Export)
  • VEO 3.1 für prompt-treue Szenen (wenn Requisiten/Aktionen deinem Plan exakt entsprechen müssen)

6.2 Stil-Switch (Anime vs. fotoreal)

Um dieselbe Szene mit anderem Look zu erzeugen, tausch nur deine {STYLE}-Zeile aus:

• Anime-Option: „Quality: High Detail, Vibrant Colors, Crisp Lines, Masterpiece, Rendered in Anime Studio; Style: Anime, Cel Shading;“
• Fotorealistische Option: „realistic cinematic, natural skin texture, practical lighting, shallow depth of field“

Alles andere (Charakter, Setting, Komposition) sollte gleich bleiben.

6.3 Szenario A – Raumdekoration (Laternen + Couplets)

Startframe-Prompt (für den KI-Bildgenerator):**

• „{CHARACTER_DESC} in {SETTING}, hält eine rote Laternenkette, der Raum ist teilweise dekoriert mit einigen rot-goldenen Akzenten, Frühlings-Couplets in der Nähe, aber noch nicht komplett platziert, {LIGHTING}, saubere Komposition, sehr detailliert, festlich, aber noch nicht fertig; {STYLE}“

Beispiel (Anime/ACG-Stil, Tokens ersetzt):

• „ein ACG-Teen-Held mit kurzen schwarzen Haaren und rotem Schal in einem gemütlichen Apartment-Wohnzimmer, hält eine rote Laternenkette, der Raum ist teilweise dekoriert mit einigen rot-goldenen Akzenten, Frühlings-Couplets in der Nähe, aber noch nicht komplett platziert, warmes Wolfram-Innenlicht, saubere Komposition, sehr detailliert, festlich, aber noch nicht fertig; Quality: High Detail, Vibrant Colors, Crisp Lines, Masterpiece, Rendered in Anime Studio; Style: Anime, Cel Shading“

Endframe-Prompt (gleicher Kamerawinkel + gleicher Charakter/Outfit):

• „{CHARACTER_DESC} im selben {SETTING} und mit demselben Kamerawinkel, Laternen jetzt vollständig aufgehängt, Couplets ordentlich an der Tür angebracht, warme festliche Ausleuchtung, rot-goldene Dekorationen komplett, {LIGHTING}, {STYLE}, saubere Komposition, sehr detailliert, gemütliche Festtagsstimmung“

Beispiel (Anime/ACG-Stil, Tokens ersetzt):

• „ein ACG-Teen-Held mit kurzen schwarzen Haaren und rotem Schal im selben gemütlichen Apartment-Wohnzimmer und mit demselben Kamerawinkel, Laternen jetzt vollständig aufgehängt, Couplets ordentlich an der Tür angebracht, warme festliche Ausleuchtung, rot-goldene Dekorationen komplett, warmes Wolfram-Innenlicht, saubere Komposition, sehr detailliert, gemütliche Festtagsstimmung; Quality: High Detail, Vibrant Colors, Crisp Lines, Masterpiece, Rendered in Anime Studio; Style: Anime, Cel Shading“

Bewegungs-Prompt (für den** **KI-Videogenerator (Bild-zu-Video)):

• „{CHARACTER_DESC} streckt sich sanft nach oben und hängt die Laternen fertig auf, leichte Laternenbewegung, dezentes warmes Bokeh, {CAMERA}, flüssige Bewegung, gleiche Charakteridentität und gleiches Outfit, Hintergrund stabil, keine plötzlichen Morphs, kein Flackern“

Beispiel (Tokens ersetzt):

• „ein ACG-Teen-Held mit kurzen schwarzen Haaren und rotem Schal streckt sich sanft nach oben und hängt die Laternen fertig auf, leichte Laternenbewegung, dezentes warmes Bokeh, langsames Reinfahren (slow push-in), flüssige Bewegung, gleiche Charakteridentität und gleiches Outfit, Hintergrund stabil, keine plötzlichen Morphs, kein Flackern“

Loop-Tipp: Lass den Charakter in der letzten Sekunde in einer ähnlichen Pose wie im Startframe verharren (das macht den Loop nahtlos).

6.4 Szenario B – Gyoza braten (gemütlicher Küchenmoment)

Startframe-Prompt:

• „Küchenarbeitsplatte in {SETTING}, {CHARACTER_DESC} brät Gyoza in einer Antihaftpfanne, leichtes Ölspritzen, sanfter Dampf steigt auf, Essstäbchen oder Spatel in der Nähe, warmes Innenlicht, aufgeräumte Komposition, {STYLE}, Nah- oder Halbnahaufnahme, realistische knusprige Textur der Gyoza“

Beispiel (Anime/ACG-Stil, Tokens ersetzt):

• „eine gemütliche Apartmentküche-Arbeitsplatte, ein ACG-Teen-Held mit kurzen schwarzen Haaren und rotem Schal brät Gyoza in einer Antihaftpfanne, leichtes Ölspritzen, sanfter Dampf steigt auf, Essstäbchen in der Nähe, warmes Wolfram-Innenlicht, aufgeräumte Komposition, Quality: High Detail, Vibrant Colors, Crisp Lines, Masterpiece, Rendered in Anime Studio; Style: Anime, Cel Shading, Nahaufnahme, realistische knusprige Textur der Gyoza“

Endframe-Prompt (gleicher Winkel):

• „gleiches {SETTING} und gleicher Kamerawinkel, gebratene Gyoza ordentlich angerichtet mit sichtbar goldbraun-knusprigen Unterseiten, kleine Schale mit Dip-Sauce daneben (Soja + Essig), {CHARACTER_DESC}-Hände beenden das Anrichten, sanfter Dampf, warme gemütliche Stimmung, {STYLE}, klare Food-Details“

Beispiel (Tokens ersetzt):

• „gleiche gemütliche Apartmentküche und gleicher Kamerawinkel, gebratene Gyoza ordentlich angerichtet mit sichtbar goldbraun-knusprigen Unterseiten, kleine Schale mit Dip-Sauce daneben, die Figur im Bild beendet mit ihren Händen das Anrichten, sanfter Dampf, warme gemütliche Stimmung, Quality: High Detail, Vibrant Colors, Crisp Lines, Masterpiece, Rendered in Anime Studio; Style: Anime, Cel Shading, klare Food-Details“

Bewegungs-Prompt:

• „Hände schieben oder wenden die Gyoza sanft, Öl brutzelt leise, leichter Dampfwirbel, dezenter Kameraschwenk oder langsames Reinfahren, Form des Essens stabil halten, Hände natürlich halten, keine zusätzlichen Finger, kein Flackern, Hintergrund stabil“

Beispiel (Tokens ersetzt):

• „Hände wenden die Gyoza sanft, Öl brutzelt leise, leichter Dampfwirbel, langsamer Schwenk von links nach rechts (slow pan left-to-right), Form des Essens stabil halten, Hände natürlich halten, keine zusätzlichen Finger, kein Flackern, Hintergrund stabil“

Editing-Tipp: Diese Szene ist perfekt für eine sanfte „Küchen-ASMR“-Tonspur (Brutzeln, Dampf, leichte Küchenatmosphäre).

6.5 Szenario C – Lunar-New-Year-Sprüche schreiben (klar + lesbar)

Diese Szene wirkt am besten, wenn es so aussieht, als würde der Charakter wirklich schreiben – und dann stolz den fertigen Spruch in die Kamera halten. Hier können Texte leicht verzerren, daher designen wir Start-/Endframes mit großem, einfachem, gut lesbarem Schriftbild.

Startframe-Prompt (Charakter schreibt):

• „{CHARACTER_DESC} sitzt an einem Tisch in {SETTING}, hält einen Kalligrafiepinsel und schreibt auf rotem Papier, sichtbare Tintenstruktur, Reispapierkorn, festliche Schreibtisch-Requisiten (Tintenstein, Pinselablage, kleine Laterne), dramatisches Seitenlicht, geringe Tiefenschärfe, {STYLE}, Hände natürlich halten, Papier flach und lesbar halten“

Beispiel (Anime/ACG-Stil, Tokens ersetzt):

• „ein ACG-Teen-Held mit kurzen schwarzen Haaren und rotem Schal sitzt an einem Tisch in einem gemütlichen Apartment-Wohnzimmer, hält einen Kalligrafiepinsel und schreibt aktiv auf rotem Papier, sichtbare Tintenstruktur, Reispapierkorn, festliche Schreibtisch-Requisiten (Tintenstein, Pinselablage, kleine Laterne), dramatisches Seitenlicht, geringe Tiefenschärfe, Quality: High Detail, Vibrant Colors, Crisp Lines, Masterpiece, Rendered in Anime Studio; Style: Anime, Cel Shading, Hände natürlich halten, Papier flach und lesbar halten“

Endframe-Prompt (Charakter zeigt den fertigen Spruch zur Kamera):

• „gleiches {SETTING} und gleicher Kamerawinkel, {CHARACTER_DESC} lächelt und hält das fertige rote Papier zur Kamera, zeigt ein großes klares Symbol oder einen kurzen Spruch (empfohlen: ‚福‘ / ‚招财‘ / ‚平安‘/恭喜發財), scharfe, gut lesbare Pinselstriche, rotes Papier füllt die Bildmitte, {STYLE}, Text scharf und unverzerrt halten“

Beispiel (Tokens ersetzt):

• „gleiches gemütliches Apartment-Wohnzimmer und gleicher Kamerawinkel, die Figur im Bild lächelt und hält das fertige rote Papier zur Kamera, zeigt ein großes klares ‚恭喜發財‘, scharfe, gut lesbare Pinselstriche, rotes Papier füllt die Bildmitte, Quality: high Detail, Vibrant Colors, Crisp Lines, Masterpiece, Rendered in Anime Studio; Style: Anime, Cel Shading, Text scharf und unverzerrt halten“

Bewegungs-Prompt (schreiben → anheben → in die Kamera zeigen):

• „{CHARACTER_DESC} beendet den letzten Pinselstrich, hält kurz inne, hebt dann das rote Papier an und präsentiert es der Kamera, leichtes Papierflattern, sanftes Laternen-Bokeh, {CAMERA}, flüssige Bewegung, stabile Identität und Outfit, Hände natürlich halten, Schriftzeichen lesbar halten, keine Verzerrung, kein Flackern, Hintergrund stabil“

Beispiel (Tokens ersetzt):

• „ein ACG-Teen-Held mit kurzen schwarzen Haaren und rotem Schal beendet den letzten Pinselstrich, hält kurz inne, hebt dann das rote Papier an und präsentiert es der Kamera, leichtes Papierflattern, sanftes Laternen-Bokeh, langsames Reinfahren (slow push-in), flüssige Bewegung, stabile Identität und Outfit, Hände natürlich halten, Schriftzeichen lesbar halten, keine Verzerrung, kein Flackern, Hintergrund stabil“

Lesbarkeits-Tipp: Schrift im Bild funktioniert am besten, wenn es ein großes Zeichen („福“) oder ein sehr kurzer Spruch (2 Zeichen wie „平安“, „招财“) ist. Wenn du längere Zeilen wie „新年快乐 / 恭喜发财“ willst, nutze im Bild die Enthüllung eines einzelnen Zeichens und füge die vollständige Zeile als Captions im Editing hinzu.

6.6 Mini-Episoden-Storyboard (optional)

Wenn du daraus ein Mini-Movie machen willst, das geplant wirkt (auch wenn es simpel ist), füge 4–6 Clips zusammen:

1. Raumdekoration (Start → Ende)
2. „福“ schreiben (Nahaufnahme)
3. Dumpling-Kochen (Dampf + Falten)
4. Tisch-Reveal (finales festliches Setup)
5. Bonus: Laternen-Bokeh / Feuerwerks-Bokeh als Schlussshot

Halte denselben Charakter + dasselbe Style-Pack über die gesamte Sequenz, und es wirkt sofort wie eine „Serie“.

7) New-Year-Face-Card mit dem KI-Sprechenden Avatar

Ein „Face-Card“-Greeting ist das einfachste High-Retention-Lunar-New-Year-Format: eine Person, ein Satz, ein Segen.

Es funktioniert, weil es persönlich wirkt – wie eine kurze Nachricht, die du jemandem wirklich schicken würdest.

7.1 Was du vorbereiten solltest

• Ein sauberes Portraitbild (generiert im KI-Bildgenerator oder ein hochgeladenes Selfie)
• Ein kurzes Skript (5–12 Sekunden)
• Voice-Auswahl + Untertitelstil

7.2 Skriptvorlagen (8 Beispiele)

Copy, Paste, anpassen – kurz und freundlich halten:

1. „Happy Lunar New Year! Wishing you luck, peace, and lots of good food.“
2. „New year, new energy—may your goals arrive fast and strong.“
3. „May your red envelopes be heavy and your worries be light.“
4. „Wishing you health, harmony, and warm meals with the people you love.“
5. „May the new year bring you calm days and exciting wins.“
6. „New year reset—let’s make this one count.“
7. „May your lanterns glow bright and your path feel clear.“
8. „Thank you for supporting me this year—see you in the new one!“

7.3 Portrait-Prompt-Packs (für Face-Card-Bilder)

A) Poliertes Studio-Portrait (Nano Banana Pro)

• „{CHARACTER_DESC} Portrait, sauberes Studiolicht, weiche Highlights, scharfe Augen, glatte Hautschattierung, neutraler Hintergrund mit leicht warmem Ton, professionelles Headshot-Framing“

B) Cinematisches Portrait mit Laternen-Bokeh (Seedream 4.5)

• „{CHARACTER_DESC} cinematisches Portrait, rote Laternen im Bokeh-Hintergrund, warmer Glow, geringe Tiefenschärfe, leichtes Filmkorn, festliche Stimmung, hohe Detailtiefe“

C) ACG-Portrait (Kling-freundliches Startframe)

• „{CHARACTER_DESC} ACG-Portrait, saubere Linien, warmes Innenlicht, rot-goldene Akzentpalette, einfacher Hintergrund, scharfe Gesichtszüge, zentrierte Komposition“

7.4 Talking-Avatar-Tipps ✅

• Halte das Skript kurz; vermeide Zungenbrecher
• Nutze eine sichtbare Segenszeile (groß, gut lesbar)
• Verlass dich nicht auf winzige Texte im Bild – füge Untertitel lieber im Editor hinzu

8) Vorher/Nachher: Haus → Festivalmodus

Dieses Format ist purer Satisfaction-Content: Dein echter Raum wechselt sofort von „Alltag“ zu „voller Lunar-New-Year-Modus“.

In dieser Version gehen wir davon aus, dass du bereits ein echtes Foto deines Hauses hast (Wohnzimmer/Schlafzimmer/Schreibtisch/Storefront) und es als Startframe im KI-Videogenerator (Bild-zu-Video) nutzt. Du musst also keine Vorher/Nachher-Bilder generieren – du lädst einfach dein echtes Raumfoto hoch und nutzt einen starken „Transformations“-Bewegungs-Prompt.

8.1 Fertige Video-Prompt-Ideen (in Bild-zu-Video einfügen)

Schneller Tipp: Ersetze „Wohnzimmer“ durch deinen tatsächlichen Raum (Schlafzimmer / Schreibtisch / Storefront) und füge 1–2 Deko-Objekte hinzu, die du willst (Laternen, Couplets, Papier-Cuts, Tischdeko).

Prompt 1 – Snap-Transition (klassischer Viral-Effekt)

• „Verwandle dasselbe echte Wohnzimmer in einem einzigen Snap in Lunar-New-Year-Festivalmodus: rote Laternen erscheinen über Kopf, Frühlings-Couplets an der Tür, goldene Akzente, warme Lichterketten, dezenter festlicher Glow. Starte mit dem ursprünglichen Raum, dann sorgt eine schnelle Snap-Transition dafür, dass alle Dekorationen sofort erscheinen. Raumlayout identisch halten, Geometrie von Wänden/Möbeln stabil halten, kein Schmelzen von Objekten, keine Verzerrungen, kein Flackern. Kamera fixiert wie auf einem Stativ, flüssiges Ergebnis, 4–6 Sekunden.“

Prompt 2 – Licht-Sweep-Makeover (clean + magisch)

• „Ein warmer goldener Licht-Sweep zieht von links nach rechts durch den echten Raum, und während er vorbeizieht, wird der Raum vollständig für Lunar New Year dekoriert: rote Laternen, Couplets, Fenster-Papier-Cuts, warme gemütliche Beleuchtung, festlicher Glow. Gleicher Kamerawinkel und gleiches Raumlayout, Möbelform erhalten, kein Morphen, kein Flackern. Dezentes langsames Vorwärtsfahren, cinematische Wärme, 5–7 Sekunden.“

Prompt 3 – Whip-Pan-Reveal (schnell + energetisch)

• „Schneller Whip-Pan-Bewegungsblur nach rechts, dann zurück auf dieselbe Einstellung, und das echte Zimmer ist jetzt komplett im Lunar-New-Year-Stil dekoriert: Laternen, rot-goldene Akzente, warme Lichter, festliche, gemütliche Atmosphäre. Gleiche Raumgeometrie und dasselbe Layout beibehalten, keine Möbelverschiebungen, stabile Wände und Boden, kein Flackern, keine verzerrten Kanten. Dauer 5–6 Sekunden.“

8.2 Add-on-Varianten (Raum + Props tauschen)

Nutze dieselben Prompts wie oben, tausche aber die Szenen-Keywords:

• Schlafzimmer-Makeover: „Schlafzimmer, Bereich am Kopfende des Bettes, warmes Licht der Nachttischlampe, Laternenkette über dem Bett“
• Schreibtisch-Makeover: „Schreibtisch-Setup, Monitor und Tastatur bleiben fix, rote Schreibtischdeko, Mini-Laterne, Couplet-Streifen an der Wand“
• Storefront-Makeover: „Ladeneingang, Glastür, Couplets auf beiden Seiten, Laternen im Schaufenster, warmes Innenlicht“

9) Roter-Umschlag-POV → „Teleport in die Wohlstands-Welt“

Hier sind fertige Video-Prompt-Beispiele (kein Start-/Endframe nötig). Füge einfach einen in den KI-Videogenerator (Text-zu-Video) ein, stelle die Dauer auf etwa 6–8 Sekunden, und du erhältst eine komplette POV-Mini-Szene: Hongbao öffnen → Glow → Portal → reiche Fantasywelt.

Tipp: Wenn du doch ein Bild zum Animieren hast, kannst du dieselben Prompts im KI-Videogenerator (Bild-zu-Video) nutzen – die Prompts sind aber so geschrieben, dass sie auch text-only sehr gut funktionieren.

Prompt-Set – Realistisch-cinematisch (clean + luxuriös)

Prompt 1 – Goldportal-Tresor (smooth + elegant)

• „POV aus der Ich-Perspektive, Hände halten einen roten chinesischen Umschlag (Hongbao) über einem festlichen Tisch mit Mandarinen und Tee, warmes Laternenlicht, realistisch-cinematisch, geringe Tiefenschärfe. Die Hände öffnen den Umschlag langsam, und ein weiches goldenes Licht strömt heraus. Der Glow dehnt sich zu einem kreisförmigen Portal aus. Die Kamera fährt langsam durch das Portal in einen luxuriösen Goldtresor mit Goldbarren und funkenden Münzen, die sanft in der Luft schweben, glänzende Reflexionen, hochwertiges cinematisches Licht. Flüssige Bewegung, natürliche Hände, keine zusätzlichen Finger, stabile Szene, kein Flackern, kein verzerrter Text, keine Logos.“

Prompt 2 – Milliardärs-Penthouse-Teleport (moderner Rich-Vibe)

• „POV-Hände öffnen einen roten Umschlag, warmes goldenes Leuchten strömt heraus, ein Portal bildet sich und zieht die Kamera hinein. Übergang in ein modernes Milliardärs-Penthouse mit Skyline-Blick, goldene Lichtpartikel schweben, luxuriöser Marmor und Glas, cinematische Tiefenschärfe, realistische Beleuchtung. Sanftes Handheld-Driften, hohe Detailtiefe, weicher Übergang, Hände realistisch halten, keine doppelten Gliedmaßen, kein Flackern, kein unleserlicher Text.“

Prompt 3 – Schatzhalle (imperiale Opulenz, trotzdem fotoreal)

• „POV aus der ersten Person öffnet einen roten Hongbao; goldenes Licht blüht zu einem Portal auf. Kamera taucht hindurch in eine imperiale Schatzhalle: Jade- und Goldornamente, Laternen-Glow, Haufen von Goldbarren, schwebende Funken, reich warme Highlights, realistischer cinematischer Look, geringe Tiefenschärfe. Hintergrund stabil halten, Bewegung flüssig halten, kein Morphen, kein Flackern, keine verzerrten Hände, kein Wasserzeichen.“

10) Lunar-New-Year-Dinner-ASMR-Montage

Das ist das „High-Retention, Low-Explanation“-Format: Dampf, Brutzeln, Essstäbchen, Gläserklirren.

Es wirkt warm und echt, selbst wenn das Footage stilisiert ist – weil Essen + Sound cues den emotionalen Part übernehmen.

10.1 Montage-Struktur

• 6 Clips × 1–1,5 Sekunden
• Abwechselnd: Total → Nahaufnahme → Makro

10.2 Shot-Listen-Prompt-Ideen

• „Dampf, der von einem Hotpot aufsteigt“
• „Dumplings auf einem Teller, Essstäbchen heben einen auf“
• „Fischgericht mit glänzender Sauce, langsame Kamerafahrt“
• „Tee wird eingeschenkt, Makro-Tropfen“
• „Mandarinen und Erdnüsse auf dem Tisch“
• „Laternenreflexion in einem Glas“

10.3 Beispiel-Frame-Prompt (Seedream 4.5)

• „Makro-Nahaufnahme eines Dumplings, der in Sauce getunkt wird, warmes Wolframlicht, geringe Tiefenschärfe, cinematische Food-Fotografie, realistische Texturen“

10.4 Beispiel-Videoprompt

• „langsame Makro-Kamerabewegung, Dampfanimation, natürliche Highlights, Form des Essens stabil halten, kein Flackern, keine Verzerrung“

Praktische Tutorial-Sektionen

11) Das richtige Bildmodell für Frames wählen (VideoWeb-AI-Image-Generator-Model-Map)

Hier ein schneller, alltagsnaher Weg, ohne zu überdenken:

• Soll es schnell hübsch sein? → Nano Banana Pro AI
• Willst du stabile Batchproduktion? → flux.1.1 pro
• Willst du starke Art Direction? → Seedream 4.5
• Muss Charakter/Produkt über viele Shots gleich bleiben? → Flux Kontext Pro → Flux Kontext Max
• Nur günstige Prompttests? → flux.1 schnell
• Dein Prompt ist perfekt und du willst „Final Render“-Polish? → flux.1.1 pro ultra
• Du brauchst eine günstigere Stilspur für Alternativen? → Seedream 4.0

12) Settings-Checkliste für konsistente Ergebnisse

Ein paar „langweilige“ Settings-Entscheidungen jetzt können dir später viel Frust ersparen.

12.1 Seitenverhältnisse (pro Serie eines wählen)

• 9:16 – TikTok / Reels / Shorts (empfohlen)
• 1:1 – quadratische Feeds
• 16:9 – YouTube / cinematische Mini-Movies

12.2 Auflösungsempfehlungen

• Schnelle Iteration: 720p (schnellere Tests)
• Finaler Export: höhere Auflösung (nachdem die Prompts stabil sind)

12.3 Dauer

• 5 s-Clips lassen sich von Natur aus gut loopen
• 5–10 s-Clips sind ideal für die meisten Lunar-New-Year-Formate
• Zu 20–40 s zusammenschneiden für Mini-Movies

13) Häufige Probleme + schnelle Fixes

Flackern / Jitter

Wie es aussieht: Das ganze Bild wirkt vibrierend, oder kleine Details ändern sich ständig.

Fix: Prompt vereinfachen, Szenenwechsel reduzieren, zu viele konkurrierende Aktionen vermeiden.

Face Drift / Identitätswechsel

Wie es aussieht: Der Charakter „wird jemand anders“ mitten im Clip, oder Gesichtszüge verändern sich subtil.

Fix: „Konsistente Identität“-Constraints hinzufügen, stärkeres Startframe nutzen, {CHARACTER_DESC} identisch halten.

Handverzerrungen

Wie es aussieht: zusätzliche Finger, seltsame Gelenke, ineinanderlaufende Finger.

Fix: Fingerbewegung minimal halten, Props einsetzen, eher auf Objekte (Laternen/Essen/rote Umschläge) schneiden als auf komplexe Gesten.

Textverzerrung

Wie es aussieht: Schriftzeichen wackeln, Buchstaben schmelzen, Striche werden unlesbar.

Fix: Text minimal halten (Symbole), Captions im Editing hinzufügen, statt auf In-Szene-Texte zu vertrauen.

14) Prompt-Library (Copy/Paste-Baukasten)

Nutze diese als plug-and-play Bausteine. Tausche Tokens nach Bedarf.

14.1 Dekorationen

• „rote Laternen, Frühlings-Couplets an der Tür, goldene Akzente, festlicher Glow, gemütliche Atmosphäre“
• „Fenster-Papier-Cuts, warmes Innenlicht, Rot als Akzentfarbe, aufgeräumte Komposition“

14.2 Märkte & Straßen

• „geschäftige Laternenmarkt-Straße, Neonreflexionen, geringe Tiefenschärfe, cinematisches Crowd-Bokeh“
• „Straßenstand mit roten Dekorationen, warme praktische Lichter, Handkamera-Feeling“

14.3 Kochen & Essen

• „aufsteigender Dampf, warmes Wolfram-Küchenlicht, Nahaufnahme von Händen, die Dumplings zubereiten, realistische Texturen“
• „blubbernder Hotpot, Makro-Tropfen, glänzende Highlights, gemütliche Dinner-Atmosphäre“

14.4 Feuerwerk & Bokeh

• „Feuerwerks-Bokeh in der Ferne, weicher Glow, festliche Nachtstimmung, sanfte Kamerabewegung“
• „Laternen-Bokeh, warme Highlights, verträumte Atmosphäre, geringe Tiefenschärfe“

14.5 Grüße & Segenswünsche

• „einfacher Segensspruch: 福 / 🧧 / ✨, klare zentrierte Komposition, gut lesbares Symbol“
• „lächelndes Portrait, warmes Licht, festliche rote Akzente, freundlicher Ausdruck“

14.6 Gemütliches Innenlicht

• „warmes Wolfram-Innenlicht, weiche Schatten, gemütliche Atmosphäre, dezentes Filmkorn“
• „Golden-Hour-Fensterlicht, sanfte Highlights, ruhige und warme Stimmung“

15) Wrap-up + empfohlene Publishing-Strategie

Wenn du schnelle Ergebnisse und einen cleanen Serien-Look willst, mach Folgendes:

15.1 Wie eine Mini-Serie posten

• 1 Idee/Tag für 7 Tage bis zum Lunar New Year
• Nutze denselben Charakter oder dieselbe Homesetting, damit es wie eine zusammenhängende Story wirkt

15.2 Einfacher Wochenplan

• Tag 1: Face-Card-Gruß
• Tag 2: Roter-Umschlag-POV
• Tag 3: Home-Vorher/Nachher-Transformation
• Tag 4: Dumpling-Clip
• Tag 5: Markt-Establishing-Shot
• Tag 6: Koch-Montage
• Tag 7: Mini-Movie-Compilation

15.3 Alles in VideoWeb AI erstellen

• KI-Videogenerator (Bild-zu-Video)
• KI-Sprechender Avatar
• KI-Bildgenerator

Wenn du bereit bist, wähle ein Style-Pack, baue eine starke Charakterbeschreibung und lass die Pipeline laufen.

Das ist das Geheimnis für eine Serie, die konsistent aussieht und geplant wirkt – selbst wenn du sie an einem Nachmittag erstellt hast.